1、色彩静物如何调色

1．确立构图： 推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。

2．画出大的形体结构： 用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。

3．逐步深入塑造： 通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的细节要精心刻划。

(相关资料图)

4．调整完成： 深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。最后ps一下：要注重心态,画画一定要大气,笔随心动,意由心出,画画是种很释放和舒展自我的事,一定要感觉自由不能太拘泥。

2、色彩静物如何调色画面才稳

2、画任何一个物体，选定固有色后，将该色颜料在调色盘上摆开，在其周围逐一相加，调出系列色相。如苹果——选调黄色，用来画半明部，亮部在黄、的基础上加少量白粉，高光可先适当空白，画明暗交界线在固有色上加普兰和少量的紫，使黄苹果从明到暗为浅黄、黄、中黄、绿黄、深黄等系列。这样色与色之间既有联系又有区别，适当运用可表现丰富的色彩及体积感。注意要表达出苹果的三大面和五调子。

3、用笔颜色的厚薄要区别对待，一般要遮盖白纸为宜，亮部、半明部宜略薄，利用白纸底衬亮色块，使色彩明快；明暗交界线、暗部宜画厚重；亮部、半明部色相不准要待干后用较干色，也可厚画。

4、色彩成系列中，颜色相加，种类不宜多（易脏），忌量相同（易灰）和反复搅拌（色不新鲜），白与黑相加应一点一点加入适可即止，不要一下子加入较多（易脏）。

5、如调出色相不明确或与邻近笔触差距太大的色，属脏色，应洗净笔头，重新调，一幅好画以没有脏色为宜。任何颜色都有自己深浅不同的色相，脏色使画宜灰、闷、无质感。

3、色彩静物背景调色

1.

冷白皮滤镜参数 打开照片的编辑,曝光+10,鲜明度+60,高光+25,阴影+30,对比度-21,亮度+29,饱和度-23,色温-16,色调+14,锐度+60,还不够白的话可以再适当拉高高光和亮度。

2.

万能静物滤镜参数 打开照片的编辑,曝光+30,鲜明度+50,高光+11,阴影+45,对比度-45,亮度+12,黑点-7,饱和度+45,自然饱和度-13,色温+30,色调-11,锐度+16,清晰度+32,具体可以根据自己的照片调整饱和度正负10以内左右的数值。

3.

阴天通用调色参数 打开照片编辑,选择滤镜鲜冷色,调整曝光+15,鲜明度+10,高光-65,阴影+85,对比度+10,饱和度+20,锐度+15,具体可以根据自己的照片调整色温正负10以内左右的参数。

4.

ins风发光照片参数 打开照片编辑,调整曝光+27,鲜明度+37,高光