海报的 设计 理念怎么写

对于设计师来说，海报设计可以说是最激动人心的事情，因为海报的表现形式多种多样，题材广阔，限制较少，强调创意及视觉语言，点线面、图片及文字可以灵活结合地应用，而且也注重平面构成及颜色构成。可以说，海报设计是平面设计的集大成者。但有时正是其表现形式过于广阔，反而使到我们在入手时有点无所适从。我们将分两期来探讨如何才能设计出一张吸引人的海报，在设计时有什么原则及技巧。

对于每一个平面设计师来说，海报设计都是一个挑战。作为在二维平面空间中的海报，它的用途数不胜数，其表现题材从广告、推广到公共服务公告等无所不包。

设计师的挑战是要使设计出来的海报能够吸引人，而且能传播特定信息从而最终激发观看的人。当你在城市的街道闲逛时，在地铁站等车时，在参观博物馆时，你都可以发现海报无处不在。而那些比较好的海报设计总是让我们驻足停留，海报所传达的信息清晰明了，离开后脑海里还在想着它们。

(资料图片仅供参考)

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公益海报设计理念

公益海报的设计理念是：

任何国度的设计中，都应体现国度的根，这个根就是自己的文化。”每一个民族都有自己的灿烂文化，都钟情于自己血脉相融的本土文化，这就是设计者所探索文化特色的源泉。在信息时代的公益海报设计虽然非常注重与国际广告媒体间设计观念、设计技术的相互融合、相互推动，获取共性发展，但作为一种社会的文化设计，它继承着千年灿烂的传统文化，它需要本土文化的滋养，才能得以发展。

海报的设计理念怎么写_公益海报设计理念： 在招贴设计中注入本土文化，实质上是对传统文化的再认识过程，以吸取民族文化的精髓来丰富自己的个性语言，在现代设计的共性中去寻求个性化的创意表现，这种将传统文化元素注入到现代设计理念之中的创意体现出信息时代公益海报设计的又一个文化特质。

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海报有哪些设计手法

1.直接展示法

这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。

这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。

2.突出特征法

运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。

在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。

突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。

3.对比衬托法

对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。

作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。

4.合理夸张法

借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。

夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。

按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。

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海报有哪些设计原则

1.一致原则

我们要面对这样的事实：海报设计必须从一开始就要保持一致，包括大标题、资料的选用、相片及标志。如果没有统一，海报将会变得混乱不堪难以卒读。所有的设计元素必须以适当的方式组合成一个有机的整体。

2.关联原则

要让作品具有一致性，第一个原则是采用关联原则，也可以称作分组。关联性是基于这样一个自然原则：物以类聚。如果我们在一个页面里看到各个组成部分被井井有条地放在一起时，我们就会试着去理解他们。我们总认为他们就是一组的——并不理会实际上这些不同部分是否真的相似或关联。这有点象“牵连犯罪”的原理。 海报设计师可以有多种途径实现这个关联原则。首先，对人物、物品及文字分组能够提高信息的传达效果。可以想象很多广告牌的广告，都是由一张消费者的照片、产品图片及广告词组成的。

3.重复原则

另一个使作品具有一致性的方法就是对形状、颜色或某些数值进行重复。当你看到一个设计元素在一个平面里，其不同部分被反复应用，我们的眼睛自然就会跟随着它们，有时就算它们并不是放在一起，但我们的视觉仍会将它们视作是一个整体。我们会潜意识地在它们之间画上连线。 应用重复最简单的方法就是在海报的背景中创造一个图案然后重复应用。在背景中这些重复的图案会产生一种很有趣的视觉及构图效果，然后将背景与前景的元素联接起来。 另一个应用重复的方法是一行重复的元素引导观众的眼睛到一个重要的信息、标志或图片上。

4.协调原则

无论是协调的构图或不协调的构图都能够使海报的版面具有强烈的视觉效果。因为打破均衡会产生一种紧张的氛围。

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海报的设计关键字

1、美学性

这无非是要求海报在构图比例、色彩搭配、明暗对比等平面设计要素方面符合大众的审美情趣。换句话说，你设计的海波首先得看上去顺眼。就像绘画与摄影，构图总得符合美学标准才能让人看着赏心悦目。这一点最基本，也最容易，但也需要专业技术的磨练。

2、艺术性

只是美观可不行，那只是美学的简单积累。大自然最美，但你见过向日葵的照片能卖出梵高《向日葵》的天价么?价值蕴含在其艺术性中。说白了，一幅画再逼真、再美丽也不一定能成为名画，因为那只是简单的模仿、技法的炫耀而已。而真正的艺术品贵在它蕴含的情感与精神。说白点，艺术家在创作一幅画、一首诗、一支曲时必须饱含感情，并通过作品抒发出来，令观者、读者、听者领悟其意，进而为之感动。

3、创意性

海报很多时候是一件美术作品，但更多时候它是一件工业设计作品。因为它不像画作一样去卖给某个贵族去独自欣赏，它肩负着将电影卖给大众的推销任务。海报应该归于生产线服务业中的创意产业，它需要有创意才能赢得关注与喝彩。

4、商业性

电影作为大众消费的商品最终目的是为了卖出去赚钱的。当然有些作者电影拍出来孤芳自赏或是为了去拿奖而不考虑商业运作也是有的，毕竟是少数。而电影海报作为电影的前哨或是形象大使，商业宣传是其一大要务。